14ª Exposición de Arte Contemporáneo
14 Encuentros de Arte Contemporaneo
Índice textos incluidos en el catálogo
- 14 Encuentros de Arte Contemporaneo
- Julio De España Moya
- Adrián Espí Valdés
- 14ª Exposición de Arte Contemporáneo
- Pedro Nuño de la Rosa y Amores
- En la desazón de la frontera de la técnica
La 14ª muestra de los Encuentros de Arte Contemporáneo (EAC), se produce como resultado del concurso convocado para seleccionar distintos grupos de artistas en cada convocatoria. Enlaza con la línea de trabajo que la dirección del Departamento de Arte "Eusebio Sempere" del Instituto Alicantino de Cultura "Juan Gil-Albert" viene desarrollando en proyectos como "Vuit Artistes Joves" (José Luís Sardaña, Ángel Masip, Joaquín Vizuete, Jaime Pastor, Jorge Llopis, Nadal, Rafael Tormo) 1996. "1 Seminario de Fotografía-Electrografía" (José Ramón Alcalá, Francisco Javier Consuegra, Inmaculada Aledón y otros) 1996. "Tres Artistas Figurativos" (Alejandro Franco, Vicente Ferrero, Federico Chico) 1996. "Estructuras Volantes" (José Mª Yturralde, Begoña Movellán, Inma Limiñana, Raúl Santiago, Oliver Johnson y otros) 1996. "Altares y autopsias" (7 video-instalaciones de E. Mera) 1996. "Serna Ramos" (Pinturas 1986-1996). "Geometrías" (Iluminada García, Mario Candela, Martín Noguerol) 1996-97 "En torno a la Abstracción" (Elena Aguilera, Gerlinde Nebauer, Roberto Mira) 1997. "Encuentros de Fotografía" (Enric Mira, Pepe Calvo, M. Catalá, Mira Bernabeu, Cayetano Ferrández, Carlos Canet, M.A. Valero) 1997. "Eusebio Sempere. Una Antología 1953-1981" (realizada en colaboración con el IVAM). "Gutiérrez, Retrospectiva 1942-1998" (realizada en colaboración con la CAM). "Carrillo, Antológica, 1914-1979" (realizada en colaboración con la CAM). "Arte Siglo XX en Alicante: 1918-1960" (realizada en colaboración con la CAM), y las últimas exposiciones llevadas a cabo en las convocatorias de los Encuentros de Arte Contemporáneo: EAC 1/98, EAC 11/99, EAC 111/99, EAC IV/2000, donde han participado artistas como Silvia Lerín, Jorge Llopis, Silvia Martí, Silvia Molinero, Carlos Tejo, Lourdes Bergés, Víctor Moncho (Kaiser), Raúl Monerris, Sonia Trinidad, Lorena Amorós, Carolina Ferrer, Justo Gil, Francisco Javier Consuegra, Inmaculada Aledón, Nacho París, Encarna Sepúlveda, Ximo Amigó, Loli Galindo, Javier Pastor, Rossana Zaera, Teresa Bonastre, Enrique Jordá, Pedro Muiño, Alma Ajo, David Delgado, Kribi Heral, Mateo Marzo, Aurelio Ayela, Celia de la Fuente, Susana Guerrero, Paulina Autio, Caries Blázquez, María Cremades, Javier Colomer, María Gironés, María José Pérez Vicente, Isabel Albella, Roberto Romeo, Mª Dolores Gregori, Carmen Santos, Alicia Ajo, José Caruana y Juan González Villar, José Guerrero Tonda, Joaquina Moragrega, Ignacio Chillón, Mar García Torregrosa, Sergio Almarcha, Milagros Angelini, Susana Baldor, Mª Victoria Carpena, Silvia Cerrolaza, Vanesa del Rincón, Mª José Escartí, María Fuset, Noelia Giner, Miriam Hernández, Mª Jesús Irles, Belén López, Marta Martínez, Denis Pascal, Mª Dolores Pérez, Vicente Pérez, José Rodríguez, Stephanie Salmon, Blanca Tamarit, Pilar Sala, Silvia Sempere, Roser Beneito, Samuel del Amor, Andrés Talavero y Paco Valverde.
Como ya se viene señalando, en los EAC, estamos ante proyectos compartidos que desean exponer el arte actual más inquieto y plural, en convocatorias abiertas que faciliten el descubrimiento y la participación de los nuevos creadores.
La idea es seguir potenciando iniciativas y abrir cauces que faciliten el encuentro, la expresión y reflexión, sobre los distintos temas del arte moderno. Para ello, aparte de las exposiciones, paralelamente se organizan los ciclos de conferencias denominados "La Mirada Crítica", donde vienen participando importantes críticos y artistas como Juan Manuel Bonet, Valeriano Bozal, José Mª Yturralde, Rosalía Torrent, Francisco Jarauta, Dionisio Gázquez, Juan Antonio Ramírez, Segundo García, Delfín Rodríguez, Juan Ángel Blasco Carrascosa, Pablo Ramírez, Adrián Espí, Ángel González, Enric Mira, Rosa Olivares, Kevin Power, Juan Lagardera, Román de la Calle, Victoria Combalía, etc.
En la presente muestra de los EAC, se han seleccionado a los artistas Mercedes Bautista, Laura Molina y Alfonso Sánchez Luna. Se trata de un proyecto compartido que expone el momento creativo de tres creadores, a través de sus respectivas propuestas plásticas.
Ante el trabajo de Mercedes Bautista (Madrid, 1966), nos encontramos frente a una creadora interesada por manifestar su mundo personal a través de diferentes recursos. La artista plantea un trabajo de íntimas pulsiones donde convergen el sentido plástico, con el concepto y la expresión poética. Estamos ante un mundo objetual, de acariciadas texturas, con frases y escrituras que actúan como metáforas de la nostalgia y la intuición. Objetos-fetiches, dotados de acentuada capacidad simbólica, que nos invitan a deleitarnos en su contemplación.
En el caso de Laura Molina (Alicante, 1974), estamos ante una artista preocupada por realizar un trabajo de contemplación y análisis. Sus observaciones -del natural- se concretan en ver, pensar e intuir, los complejos espacios del paisaje manipulado por el hombre, para aproximarnos a su desciframiento simbólico y plástico. En una realidad como la actual, agobiados por la urgencia de las cosas y la preocupación por el éxito inmediato, nuestra artista propone un trabajo reposado, basado en la meditación y en la intimidad. Con estos planteamientos la artista intenta, y lo consigue, detener un poco el tiempo para volar con la imaginación y centrarse en la realización de una obra plástica impregnada de bellas composiciones y texturas.
El artista Alfonso Sánchez Luna (Alicante, 1964), muestra en sus pinturas y grabados una patente preocupación por la gestualidad. Atraído por el informalismo abstracto nuestro pintor se deja llevar por un torrente de pulsiones emocionales que confluyen en la tela o el papel. Son composiciones en las que aflora la sinuosidad y la ovalidad de formas y estructuras de carácter gestante, que bien se concentran o se expanden por la superficie del soporte utilizado. La manifestación emocional, a través de la saturación del color y la tensión estructural de la forma abstracta, sitúan a este creador en una manera expresiva que le permite desarrollar una pintura de acción, donde el ejercicio de la libertad es manifiesto.
En definitiva, estamos ante tres maneras o conceptos expresivos que nos revelan las ricas y variadas preocupaciones de los artistas contemporáneos.
DIONISIO GÁZQUEZ MÉNDEZ
Director del Departamento de Arte y Comunicación Visual "Eusebio Sempere" del Instituto Alicantino de Cultura "Juan Gil-Albert"
Diputación Provincial de Alicante.